En exergue de son film, le réalisateur mexicain Ricardo Benet a installé cet aphorisme : "on ne peut pas changer le futurŠle passé, oui." Les jeunes ont vu le film le matin même et ont préparé les questions. Ricardo est venu sans son acteur, David Aron Estrada, les filles sont un peu déçues. D’abord timidement, mais sûrement, ils vont interroger le réalisateur qui repartira ravi au bout d’une heure d’échanges, d’une séance d’autographes et de quelques photos. Les Italiens parlent un peu français, anglais, comprennent l’espagnol, Ricardo se débrouille dans les quatre langues et tout le monde arrive à suivre. Cul par-dessus tête, le film se dévoile sous les assauts des questions.Et déjà, cette idée de futur qui devient possible dans le film Noticias Lejanas, avec la mort du père et la destruction de la maison par le feu : "je n’ai pas prémédité la mort du père dans le scénario" raconte Benet."Martin qui revient pour sauver sa mère et son petit frère de l’emprise paternelle, le frappait seulement, puis, je me suis rendu compte que l’histoire tournait mieux s’il mourrait accidentellement sous le coup de son fils et mon équipe a été d’accord pour effectuer le changement, tuer le père et brûler la maison, c’est se libérer avec une grosse gomme, rendre le futur possible."

Quelle est la signification de la scène ou la jeune fille qui recueille Martin, lacère ses seins avec une lame de rasoir ? : "On a toujours tendance à montrer les gens pauvres sans fantasmes sexuels comme si c’était un luxe accordé aux riches, cette fille vit à Mexico depuis trois ans, elle est plus complexe. Martin lui, vient de son hameau dans le désert et ne connaît rien de la vie." Et puis il y a cette scène encore où les habitants de K17 tuent les cygnes pour les manger. Images d’un pays de plus en plus sec et désolé, déserté par ses derniers habitants.S’agit-il d’un message écologique ?. "J’ai plutôt voulu montrer que tuer un animal quand on meurt de faim n’avait rien à voir avec la chasse. Je m’insurge contre le fait que tout le monde s’attendrit sur un chat perdu alors qu’on ne va pas faire un geste pour le clochard d’à côté" dit le réalisateur. La vérité sur le jeune propriétaire de l’hacienda ? : "Non, ce n’est pas lui qui a volé Martin pour l’empêcher de repartir, beaucoup le pensent, mais moi, je sais que non, par contre c’est un personnage flou, on peut croire qu’il a tué ses parents pour hériter de l’hacienda. Certes Martin lui plaît, il tente une approche sexuelle, en vain. J’aime bien ce genre de personnage en marge de la lumière et de l’action".

Que fait Martin dans ce passage entouré d’images et de statues pieuses ? : "Martin vient d’un endroit si pauvre qu’il n’y a pas de religion, mais je l’ai placé là, à son insu, baigné d’une lumière surnaturelle, comme une protection". Comme ces figures paternelles, le clochard magnifique du foyer des sans-abri et celui de l’Albinos, offertes à Martin pour qu’il puisse s’y identifier. Un personnage inspiré d’un souvenir d’enfance de Benet, dans le golfe du Mexique, "un personnage au réalisme magique surgi du désert, une sorte de savant fou."

Il est étrange que Martin, arrivant seul et sans le sou à Mexico pour chercher son père ne soit pas confronté à la violence, à la drogue, mais Ricardo Benet réfute cette image "véhiculée par les films américains". "Ce n’est pas une fatalité, le parcours de Martin, pauvre parmi les pauvres dans cette ville n’est pas idéalisé, il fait des rencontres, vend des bonbons dans le métro, finit par trouver un mécanicien qui l’embauche un peu, se replie vers le foyer quand il n’a plus rien, mais il ne croise pas la drogue".

Pas de clichés donc, y compris dans le format d’un film lent et long.Un format que défend Benet en refusant de "donner un film facile aux spectateurs". Pour la quinzaine des jeunes réalisateurs de Cannes, où le film était sélectionné, on lui a demandé d’en couper une demi-heure.Il a refusé, parce que, dit-il, "il faut laisser les choses se faire, prendre le temps. Le fast-food a fait des ravages, tout doit être rapide et pas seulement la façon de se nourrir".

Le film a été tourné en cinq semaines, monté en huit mois, en partie aux studios Churubusco de Mexico, avec pas mal de problèmes d’argent, d’enregistrement coûteux. À Biarritz, Ricardo Benet est heureux. Personne n’a vu l’heure passer, et même ceux qui étaient tièdes en sortant de la projection sont prêts à le défendre, rien ne remplace l’humain, on vous le dit.